Cómo encuentra Ava DuVernay los océanos azules en Hollywood

Los nuevos mercados se encuentran cuando alguien se queda en un lugar que le da un punto de vista claramente propio. Es a partir de este punto, este punto central de «unicidad», donde se ven por primera vez los mercados del océano azul. Pero conquistar los océanos azules requiere algo más que creer que están ahí. Hay que construir barcos nuevos, las tripulaciones tienen que trabajar juntas y hay que encontrar corrientes para generar impulso y crecimiento. La directora de cine Ava DuVernay ofrece un excelente ejemplo de cómo hacer las tres cosas.

••• Hace nueve años, Ava DuVernay era publicista. Hoy es una directora revelación, con su revolucionaria serie de Netflix «When They See Us» que llega[23 millones de cuentas](https://www.hollywoodreporter.com/live-feed/ava-duvernays-they-see-us-seen-by-23-million-netflix-says-1221069) en las primeras semanas después de su lanzamiento y recepción[16 nominaciones a los premios Emmy](https://www.cnn.com/2019/07/16/entertainment/when-they-see-emmy-nominations/index.html). Si bien su trayectoria profesional podría llamarse de muchas maneras, desde extraordinaria hasta meteórica, un análisis detallado de las elecciones, las acciones y la razón de ser de DuVernay revela algo diferente: está enseñando a los innovadores de todo el mundo cómo conquistar los océanos azules. [Océanos azules](/2004/10/blue-ocean-strategy) encarnan el elemento vital del crecimiento, los beneficios y la innovación. Representan nuevos clientes que encuentran personas audaces que han creado y capturado nuevas perspectivas desde el campo izquierdo. Los océanos rojos, por el contrario, representan a los clientes actuales; cada producto lucha con ahínco para hacerse con una mínima cuota de mercado. El cine de Hollywood actual es una industria del Océano Rojo. Desde la llegada del cine estadounidense, las películas las han dirigido en su mayoría hombres blancos, han contado con un reparto mayoritariamente blanco y han contado historias centradas en su mayoría en los blancos, a pesar de que el público y los actores, escritores, directores y otros se han vuelto más diversos. Por ejemplo, si bien las personas de color representaban el 40% de la población estadounidense en 2016,[El 87% de los directores de cine eran blancos](https://womenandhollywood.com/2018-diversity-report-women-poc-make-gains-but-remain-woefully-underrepresented-4fc440f14f1/). Sin embargo, las mujeres representan poco más de la mitad de la población, pero en 2016 [El 93% de los directores eran hombres](https://womenandhollywood.com/2018-diversity-report-women-poc-make-gains-but-remain-woefully-underrepresented-4fc440f14f1/). No son solo los datos demográficos de este mercado centenario los que dan forma a la frontera del océano rojo, sino también la opinión popular que la industria se dice a sí misma. Tenga en cuenta que, hasta hace tan solo 10 años, muchos en Hollywood creían que las películas de acción dirigidas por mujeres»[no funciona](https://www.nytimes.com/2017/09/27/magazine/franklin-leonard-wants-to-diversify-the-box-office.html).» Se necesitó el _Los juegos del hambre_ franquicia, cuyas dos primeras películas ambientaron[récords de taquilla](https://www.nytimes.com/2012/03/26/movies/hunger-games-breaks-box-office-records.html), para acabar con ese mito. O piense en _Pantera negra_— La sabiduría convencional ha dicho durante años que las películas con actores negros [no tendrá éxito comercial en el extranjero](https://www.zocalopublicsquare.org/2015/02/26/when-will-hollywood-figure-out-that-diversity-sells/events/the-takeaway/), todavía _Pantera negra_ alcanzado[1000 millones de dólares en ingresos globales](https://qz.com/1243319/this-is-where-black-panther-fits-in-the-global-market-of-high-gross-films/) en un plazo de cuatro semanas. El pensamiento convencional en los océanos rojos es la razón por la que los océanos azules pasan desapercibidos. Los nuevos mercados se encuentran cuando alguien se queda en un lugar que le da un punto de vista claramente propio. Es a partir de este punto, este punto central de la unicidad, donde se ven por primera vez los mercados del océano azul. Así es como Steve Jobs de Apple Computer encontró un océano azul en la industria de la tecnología al centrarse en el diseño. Así es como Kara Goldin, de Hint Water, encontró uno en la industria de los refrescos al centrarse en la salud. Y así es como Ava DuVernay encontró un océano azul en la industria del cine y la televisión al centrar su trabajo en las personas de color. Pero conquistar los océanos azules requiere algo más que creer que están ahí. Hay que construir barcos nuevos, las tripulaciones trabajar juntas y encontrar corrientes para generar impulso y crecimiento. DuVernay ofrece un excelente ejemplo de cómo hacer las tres cosas. ### **Construya el barco** Como todos los innovadores de cualquier industria, quería contar las historias que le importaban. _Selma_, la película de 2014 sobre la marcha por los derechos civiles de Martin Luther King Jr., en Selma (Alabama), se basó en los veranos de la infancia de DuVernay en esa misma zona. _En medio de la nada_, ambientada en Compton (California), la ciudad natal de DuVernay, cuenta la historia de la separación de una mujer de su marido encarcelado y se centra en [la textura de la vida de las mujeres que viven allí](https://www.thedailybeast.com/with-middle-of-nowhere-a-new-light-on-prisons-toll-on-black-women). En _Cuando nos ven_, volvió a contar la historia de hace 30 años sobre cinco adolescentes afroamericanos condenados falsamente por violación en 1989, y cambió la narración de los «Cinco de Central Park» a «los cinco exonerados». Tenga en cuenta lo que necesitó DuVernay para lanzar estas ideas al mercado. En 2017, los investigadores Adam Galinsky y Joe C. Magee de la Universidad de Columbia[describió cómo el poder y el estatus actúan como bucles que se refuerzan a sí mismos](https://journals.aom.org/doi/abs/10.5465/19416520802211628): El estatus que tenga una persona afecta directamente a que sus ideas se escuchen. Las personas con un alto estatus (el productor de Hollywood, el director del proyecto, alguien que se parece al líder actual) reciben una mayor receptividad desde el principio, lo que les hace ganar tiempo y apoyo emocional para convertir las ideas incipientes en ideas más completas y sólidas. Este éxito hace que su estatus aumente aún más y se generen aún más oportunidades. Del mismo modo, es poco probable que una persona de un estatus relativamente bajo —alguien que carece de pedigrí o credenciales, que sea demasiado mayor o demasiado joven, que sea mujer o que sea una persona de color— reciba el mismo apoyo, no porque su idea se haya sopesado y considerado indigna, sino porque proviene de una persona que se consideró relativamente impotente y, por lo tanto, indigna de ser escuchada. Ante esta dinámica, DuVernay se retiró del circuito. Después de ser[descartado una y otra vez](https://www.youtube.com/watch?v=-pFoBks5ly0&t=11s), dejó de solicitar el acceso y el permiso de los hacedores de reyes e intentó un [enfoque diferente](https://twitter.com/ava/status/908448619304333312?lang=en): Construyó un barco nuevo. En 2010, DuVernay creó una pequeña empresa de distribución de solo dos personas, que ahora se llama Array. Array iba a ser un colectivo popular de distribución, arte y promoción entre pares centrado en las películas de mujeres y personas de color. Con Array, DuVernay afirmaba que su perspectiva —de que había que contar historias centradas en personas de color— era válida. Al encontrar a otra persona a la que le importaba lo mismo que a ella, estaba creando las condiciones necesarias para que la idea fuera escuchada. Esperaba, más de lo que sabía, que eso condujera a nuevos mercados. ### **Reúna y dé forma a la tripulación** A menudo pensamos en las ideas del océano azul como brillantes chispas de creatividad, creadas por una persona con una visión sobrehumana. En realidad, cada idea nueva necesita un equipo que la haga realidad. El equipo de Array ha crecido hasta contar con 17 personas, todas las cuales trabajan juntas para redefinir lo que es bueno y aceptable de crear. Array se convirtió intencionalmente en un lugar con un propósito para que personas con ideas afines dieran forma a su agenda común: crearan historias centradas en las mujeres y las personas de color y que no llevaran la carga de explicar las historias de las mujeres o el arte y la cultura negros a medida que lo hacen. En este contexto, vinieron para crear nuevas historias, aumentar las capacidades de producción y reunirse como un colectivo para crear alcance en el mercado. Incluso en la dirección _Una arruga en el tiempo_ para un importante estudio de producción, DuVernay exigió que esos[las construcciones sociales la siguen](https://video.vanityfair.com/watch/the-new-establishment-summit-ava-duvernay-is-creating-a-more-inclusive-world-as-a-director) incluso cuando trabajaba en una nueva empresa: «No me traiga un montón de hombres blancos», dijo. «Espero que... elija jefes de departamento que no se parezcan a la mayoría de los jefes de departamento». Así es como se llega a los océanos azules, no solo, no como un héroe, rebelde o inconformista singular, sino como un creador de tripulaciones y construcciones sociales. El resultado está aquí, y está claro que con _Cuando nos ven_, DuVernay no se presentó sola a este momento de 16 nominaciones a los Emmy; vino con su equipo. #RespectCrew [](https://twitter.com/ava/status/1105241496293437444) Llega a océanos azules como una tripulación que trabaja en conjunto. Porque es con nuestra tripulación con la que podemos hacernos nuevas preguntas, centrarnos de manera diferente. Con nuestra tripulación nos arriesgamos y confiamos lo suficiente los unos en los otros como para averiguar lo que no sabemos y luego aprender o volver a aprender lo que necesitamos saber. Con nuestra tripulación construimos el futuro. ### **Busque la corriente** Hoy[la escala se produce al compartir](https://www.amazon.com/Rules-Creating-Value-Social-Era-ebook/dp/B0097DM41E). Las personas conectadas, gracias a las redes sociales, ahora pueden llegar al público y a los mercados de formas que antes solo podían hacerlo las grandes organizaciones o los extremadamente ricos. Reducir el acceso a la escala significa que cualquiera puede venir nuevas ideas y se puede llegar a los océanos azules sin tener el estatus tradicional de energía e industria. Esto permite que las pequeñas tripulaciones de barcos en condiciones de navegar encuentren corrientes y ganen impulso. Compartir es la forma en que empieza una idea. Fue la corriente la que dio lugar a la historia de _Cuando nos ven_ a ella, a través[Raymond Santana Jr.](https://www.newsweek.com/who-raymond-santana-how-central-park-five-victim-inspired-ava-duvernay-make-when-they-1442509), uno de los adolescentes condenados falsamente. En abril de 2015 acababa de ver _Selma_ y él le preguntó en Twitter cuál sería su próximo proyecto y añadió «#cp5 #fingerscrossed». Ella le envió un mensaje y la historia continúa a partir de ahí. Compartir también cambia el alcance. Ya que Netflix no ha publicado los datos de audiencia de _Cuando nos ven_ más allá de impresionantes figuras de alto nivel, podemos recurrir a _Pantera negra_ para ver otro ejemplo de cómo usar el uso compartido para encontrar océanos azules. En esta película, el director Ryan Coogler contó la historia de un reino africano ficticio, con un reparto negro casi uniforme y protagonistas mujeres fuertes. Como resultado, _Pantera negra_ dibujó[el público teatral más diverso de la historia](https://www.hollywoodreporter.com/heat-vision/black-panther-weekend-box-office-record-shattering-debut-1085932) — tanto en términos de raza como de género, para cualquier película de superhéroes. Muchos intentan dar crédito _Pantera negra_ el alcance de un buen marketing, señalar que la película se promocionó ante un gran público en eventos como[Semana de la Moda de Nueva York](https://io9.gizmodo.com/this-black-panther-inspired-fashion-show-is-gorgeous-b-1823004194), las finales de la NBA y el entretiempo del partido por el campeonato de fútbol universitario. Pero era [La elección de Marvel](/2019/07/marvels-blockbuster-machine) de Coogler como director que provocó una reacción en cadena. Sabía el mercado al que se dirigía y, al elegir compartir el tráiler en estos espacios, Coogler creó una masa crítica para la película sin tener que racionalizar indebidamente por qué quería crear la película que había imaginado. Del mismo modo, la elección de Coogler de contratar al rapero Kendrick Lamar como comisario del[Banda sonora que encabeza la cartelera](https://www.billboard.com/articles/columns/chart-beat/8205904/black-panther-album-billboard-200-chart-no-1) utilizó la red y el alcance de Lamar para ampliar aún más la película. Cada decisión llevó a una conexión que llevó a compartir. La verdad subyacente _Cuando nos ven_ y _Pantera negra_ muestra cómo captar nuevas corrientes hacia los océanos azules: quienes somos cambia lo que hacemos. Lo que centramos cambia el producto. A quién incluimos cambia lo que se crea. Lo que se produce entonces cambia quién interactúa con ello, lo comparte y lo escala. DuVernay nos ha mostrado cómo es el trabajo de descubrir los océanos azules: se trata de reclamar ese lugar en el mundo en el que solo usted está de pie, aunque eso signifique dejar habitaciones en las que lo despiden y lo marginan. Se trata de reunir a su tripulación, a aquellos que comparten su compromiso y propósito y que trabajarán para crear nuevas verdades. Se trata de encontrar las comunidades que puedan compartir su visión y ampliarla. Son formas poco convencionales de liderar. Se va. Social. Compartir. A quienes lideran los océanos rojos les parecen contradictorios e incluso incorrectos. Pero son la forma en que se producen el crecimiento, el progreso y la innovación. Es lo que hacen los exploradores para trazar nuevos territorios.